台灣人聽流行音樂，會注意歌手是誰，卻少有人關心歌詞是誰寫的，身兼廣播人、作家、作詞家、評審、編劇、講師、行銷顧問的跨界才子陳樂融，首次為30年來華語歌曲詞壇受歡迎的14位本土作詞家，寫成《我，作詞家：陳樂融與14位詞人的創意叛逆》一書，可以說是台灣當代流行音樂的口述歷史。
最早的台灣流行音樂，主要是翻唱日本、美國的電影歌曲，雖也有本土作曲作詞，但不受重視，國語流行歌曲很長時間只有少數作詞家，並只有慎芝等少數人有名，八零年代以後，流行音樂工業愈來愈發達，專業作詞人愈來愈多，但仍不被注意，只有像周杰倫唱了方文山作詞的〈青花瓷〉，才有較多人認識方文山。
因此，陳樂融找了14位同輩的作詞人，用訪談的模式，讓作詞人以第一人稱方式，說出自己為什麼會寫歌詞，也談談作詞的甘苦，並依照出道輩份排序，還列出各自提供的自選代表作20首歌，讀者將發現，台灣人熟悉的流行歌曲，歌詞大多出自這些作詞家。
其中，許常德、十一郎、方文山算是年紀小的，〈如果雲知道〉、〈猜心〉、〈布拉格廣場〉分別被許如芸、萬芳、蔡依林唱紅；娃娃陳玉貞、陳克華、林秋離等出道較早，〈一剪梅〉、〈台北的天空〉、〈聽海〉的演唱者分別是費玉清、王芷蕾、張惠妹；陳樂融排在中間輩份，〈瀟灑走一回〉是卡拉OK歷久不衰的點歌曲目。
從嚴肅角度看，書中指出值得大家關心的台灣流行音樂發展問題，作為歌曲靈魂的歌詞不受重視，作詞家地位不高，很少人靠專業作詞維生，面對電腦作曲容易，以及中國大陸、香港、新加坡作詞人愈來愈多且專業度愈來愈高等挑戰，若台灣再不重視作詞，音樂元素會流於太簡單，也將限制流行音樂的發展空間。
文章節錄
方文山
曾連續八次入圍第十二到十九屆金曲獎最佳作詞獎，
並在第十三屆以「威廉古堡」、第十九屆以「青花瓷」獲獎。
現任華人版圖出版公司發行人。
出道時間：一九九九年
發表的第一首歌詞：江蕙「落雨聲」
你怎麼進入這一行的？
投稿。一九九九年，我把一百多首詞，投了一百份，給CD內頁許多工作人員名單。
這一百份中，只有吳宗憲跟我聯絡。憲哥那時候主持「超級新人王」，接觸了很多詞曲作者，才把「阿爾發」從個人的經紀公司轉型成唱片公司。我是那個timing寄作品，跟杰倫同月簽下詞曲經紀約。
那時候公司編制很小，我負責推歌，唱片公司有什麼收歌會議，我跟杰倫會寫歌去競標。公司作者的作品都錄成卡帶，送去給唱片公司挑。我賣出去的第一首歌就是江蕙的「落雨聲」。
在賣歌的過程，經歷了幾個階段，第一個階段，他們只要杰倫的曲，不要我的詞。有可能我寫的不是他們要的，他要讓旋律穿上別的衣服你也管不著；另一個我覺得是知名度的關係，因為你名不見經傳，他們覺得廣告宣傳上使不上力。
第二個階段，他要詞曲是我們兩個合作的，通常我跟杰倫的曲搭配，被錄用的機率比較高。一直到了第三階段，他們會單獨跟我邀詞，這跟杰倫無關了，可是要比稿，這個圈子一直到現在都是這樣子，新人就得比稿。
一直到了第四階段，單獨找我邀詞，也不用比稿，只找我寫，可是會修改。
剛開始練習寫詞時，有什麼特別方法？
我編了一本字典。有一次在香港遇到林夕老師，跟他聊，發現他也有。我發現原來這是很自然的，因為你在創作過程中，想變換你的語彙，想要有新的韻腳去描述一些事情，就會有一本「武林密笈」，比如ㄤ韻有的詞包括：「悲傷、沮喪、消防、臉龐……。」用手寫，把它們都列在同一個韻下面。
然後ㄢ跟ㄤ，聽覺上是一樣的，又可以歸納在一起。ㄡ跟ㄛ：有「分手、淚流、難過、輪廓」等，給它分、分、分、分。那時，那本密笈被我翻到爛了。
還沒有進來這個圈子，準備要投稿、還在工地安裝管線的時候，突然想到什麼句子，我就抄、抄、抄。突然想要寫親情的，就開始寫；突然想要寫愛情的，就寫。那時候創作速度比較快，總覺得好像什麼東西都可以寫，進來這圈子後，寫得越來越慢，因為你會挑戰自己，總覺得這題材用過了。
我寫到「東風破」的時候，覺得這是經典了，完蛋，怎麼辦？萬一別人用放大鏡看你，再創作不出好的怎麼辦？後來寫「髮如雪」，想這應該是極限了，後來又寫「菊花台」，每一首我都覺得是最後一首，一直到「青花瓷」，我就釋懷了。你要這樣子要求自己根本沒完沒了。
有一陣子會擔心，想要題材不一樣，形容的東西不一樣；後續就還好了，覺得是自己太關心題材有沒有重複。對別人來講，這些詞因為跟旋律結合、跟不同的歌手合作，所以你猶豫的問題，其實不會那麼「聚焦」。
剛進來這個圈子的時候，發現很多歌詞有情緒，沒有畫面，講悲傷講了老半天，你不曉得那個人在哪裡悲傷，不曉得他是在雨季過後的第二個禮拜悲傷，是在鐵道旁邊的廢墟，還是在自家的天台。所以我經營歌詞的時候，喜歡賦予它畫面感。
寫「愛在西元前」，是因為去看「美索不達米亞展」，第一句「古巴比倫王頒布了漢摩拉比法典刻在黑色的玄武岩，距今已三千七百多年」，整句話其實是一個歷史的敘述句，接著第二行我用人稱代名詞，「你在櫥窗前凝視碑文的字眼，我卻在旁靜靜欣賞你那張我深愛的臉」，像電腦剪接那種感覺。我覺得這多少受了我之前學編劇的影響，因為學編劇是用影像去思考。
