劇照師劉振祥撇棄「大佛普拉斯」完全黑白的調子，以較低飽和度的色彩做為這批劇照的主色調，這些靜物照更加寫實地描繪電影中每個受困、路難行的人物；搭配導演黃信堯的口白紀錄，細膩呈現電影本身的內涵、拍攝細節與人物情感。劇照迷離詭魅的魔幻寓意，記錄了當代社會的荒誕與頹杞，也呈現出底層人物真實樣貌。
文章節錄
《大佛．有抑無：劉振祥的「大佛普拉斯」影像紀錄》
文＠鍾孟宏
事情大概是發生在三年前，那時候很不幸地做了第51屆金馬獎評審，一個月的評審期間看了無數的片子，其中兩個短片，是我覺得最有趣的，之一就是「大佛」。記得在看這部片子的時候，不到三十分鐘的電影，我大概笑了快五十分鐘，我不知道多出來的二十分鐘我到底在笑什麼，可能就是不知不覺掛著笑容，一直在想影片裡面的東西。很遺憾的，「大佛」並沒有得到那一屆的最佳短片，不過老實說，我個人也沒有投它，其實最主要的是它的製作真的是有一些問題，相較於另外一支片子，兩支片子的完成度實在差太多了。
金馬獎結束後，我找了啊堯，問他有沒有意思把它變成長片，眼前的他似乎愣了一下，沒多久他緩緩告訴我，他因為拍這個片子，負債將近一百萬。我是一個沒有同情心的人，我不會因為他負債而可憐他，拍電影不就是這個樣子嗎，負債也不是只有你一個人而已，更何況，也沒人用槍抵著你的頭，叫你去借錢拍電影。
因為金馬獎的關係，我認識了黃信堯，而且也就是這樣，我才慢慢覺得台灣電影到底發生了什麼事，為什麼讓一個那麼有才華、而且已經年過中年的人，每天還在為了錢奔波，更重要的，奔波了那麼久，他褲子裡依然也沒半毛錢，看看每年有那麼多台灣電影出來，但是他永遠不知道機會在哪裡。我一直深信只要他認真拍的話，他絕對可以超越現階段百分之九十的電影從業者，包含我自己。
「大佛普拉斯」有一種說不出來的酸味，它的酸味是屬於啊堯特有的，這個酸是因為他曾經在底層過，也是他曾經立志往人生的高處爬的時候，所遇到的挫折而產生的，但是他的酸，是會讓你疼惜，絕對不是一般酸民的窮酸。他藉由菜埔和肚財這兩個人，來呈現人生很多無奈，他們除了調侃別人，也會互相調侃。其實這兩個人的個性，在你認識啊堯以後，你會發現這就是他自己，他常常飛來一句無厘頭的話，你總是要愣了老半天，才能了解背後的意思。當初我跟他說，其實菜埔跟肚財有點像是以前美國MTV台的癟四與大頭蛋，兩個人每次在電台裡面，對著螢幕上播放的MTV指三道四的，我不知道他有沒有想過這個東西，但這個想法在我第一次看片的時候，就在我的心裡盤旋，當然更讓我驚奇的一個想法，就是葉女士從賓士車頭爬起來，我記得那時候看到的時候，想到日本電影貞子的經典畫面，那時候笑到都快要掉下椅子去了，雖然有一些想法上的類似，但是他
把這些東西扭轉成一個當代台灣的縮影，而且他把矛頭削得更力，戳向一些不入流的政客及虛偽的人。
常常有些人會覺得這是一個非常哀傷的電影，但是我不這麼認為，政治的污濁，老百姓的痛苦，這不是大家老早就知道的事情嗎？為什麼感覺大家都忘了，好像要藉由觀看這個電影才會得到共鳴的樣子。一部電影要表達出來對社會現象的嘲諷或是疼惜，我覺得不是重點，如何用一個不老舊的方式來表達，那才是最重要的。我們常常在講這個電影有多好，往往是在傳統的思維來看一個東西。啊堯他已經跳出來了，他用一種矛盾、衝突的東西，去反擊那些傳統電影的思維，你有聽過一個導演在電影裡面碎碎念，講那麼多旁白的嗎？你應該也沒有聽過導演在電影裡面消遣監製，或是把工作人員的名字拿出來說的吧？當他不想用過去的方式來做電影的時候，其實我們就應該讓他好好前進，不是只拉住他的尾巴，拖住他而已。
啊堯做了一件事情，就是他用冷嘲熱諷酸出了一些道理，其實不管任何文學或電影，不就是這樣子嗎？格雷安葛林、馮內果、雷蒙錢德勒，他們用犀利的筆觸，除了酸死了他們討厭的人外，也講出了一些道理，而不是像一些一事無成的人，只是用酸別人來掩飾自己的窘境。很意外的，三年前的兩支短片導演，在今年的54屆金馬獎最佳影片又遇上了，三年前我把票給了另外一個短片，不管三年後的今天誰得獎，我很高興啊堯做出了一個作品，那是我心目中最理想電影的樣貌。
這本書的出版彌補了「大佛普拉斯」電影在有限時間內說不完的東西，劉振祥用攝影來告訴了我們台灣這個土地上活著的人們，不管是悲哀的、痛苦的、歡愉的，他的鏡頭抓下了身處於我們周邊的芸芸眾生。劉振祥的好，已經不用我再嘮嘮叨叨了，十年來我所拍的每一隻電影都會找他來負責劇照，就是一個最好的證明。
