「2021臺北時裝週SS22」 艱鉅時局下開出美麗的花 匯聚臺灣設計實力 力邀「防疫女神」賈永婕出席挺臺灣時尚

(中央社訊息服務20210923 18:22:51)臺北時裝週首度舉辦時尚藝術科技跨界之新型態服裝展演
為扶植時尚產業創新發展及提升臺灣時尚產業國際能見度與形象，文化部自2018年起已辦理四屆國家級「臺北時裝週」，臺北時裝週自2021年開始，比照國際時裝週時程，一年舉辦秋冬季（AW）及春夏季（SS）兩次時裝週，繼今年3月成功舉辦全球唯一的實體秋冬季時裝週後，文化部今（23）日舉辦記者會，對外宣告「2021臺北時裝週SS22」將於10月3日至10月17日在松山文創園區及臺北市區盛大展開。

文化部常務次長李連權表示，即使受疫情影響，臺灣產官學界也不願讓惡劣環境挾制住前進的腳步，在如此艱困的大環境裡仍迅速凝聚向心力，以堅定的信念，持續透過跨部會及中央與地方政府、時尚產業界協力合作，讓臺北時裝週如期舉辦，將臺灣時尚產業推上國際舞臺，讓「臺北時裝週」成為亞洲或甚至全球指標性時裝盛會。

李次長表示，每屆臺北時裝週總是在求新、求變、求突破中，尋求跨部會、跨中央與地方、跨產業鏈上中下游的整合，此次SS22季度便是在全球疫情仍是緊張情況下，持續推動臺北時裝週往前，有七大特色，第一是鏈結國際知名商貿平台「JOOR PASSPORT」，媒合臺灣時尚品牌與國際買主；第二是超過一半的品牌秀在外場獨立發表，使設計師在城市的每個角落將時尚美學遍地開花；第三是時尚與藝術跨界開幕秀，打造虛實融合、異地共演的文化科技沉浸式體驗；第四是主題策展臺灣時裝史，建立臺灣時裝主體性，帶領觀眾穿越臺灣的時裝記憶；第五是前進台北國際藝術博覽會，設立「時尚藝術跨界特區」；第六是透過時裝設計新人獎與新鮮秀等實戰訓練舞臺，培育時尚設計明日之星；第七是跨出臺北市，將臺北時裝週延伸到臺南及高雄，擴大時尚美學感染力至全臺灣。

李次長指出，隨著5G通訊時代的展開，萬物聯網的應用服務時代已經來臨，今年臺北時裝週歡迎晚會首度串聯時尚、藝術、音樂及科技元素，讓兩場不同主題的開幕活動進行異地共演。其中於台北101 AMBI SPACE ONE舉辦的時尚藝術跨界秀，邀請六組臺灣設計師與藝術家跨界合作，打造以「跨越：時尚與藝術匯流」為主題的文化科技開幕秀，藉由台北101 AMBI SPACE ONE全沉浸式投影空間，打造具獨特創意的新形態時裝展演；同時間於松山文創園區展演的音樂時尚跨界秀，則是一場結合流行音樂及數位時尚的跨界秀，本次臺北時裝週特別規劃運用5G傳輸技術讓兩場活動進行異地共演，希冀讓時裝展演突破舊有框架，以創新合作模式展現臺灣獨有的創意及科技實力。

今日展前記者會，邀請文化部次長李連權、文化部文創發展司長江清松、經濟部工業局副組長王麗珠、經濟部國際貿易局副局長李冠志、教育部師資培育及藝術教育司長武曉霞、臺北市政府文化局簡任研究員李秉真及高雄市政府青年局副局長顏己喨、中華電信行動通信分公司工務處長江筆、中華電信企業客戶分公司資通處柯偉震處長、双融域股份有限公司董事長黃宛華、以及双融域股份有限公司總經理周琍敏、參展設計師、藝術家、重要科技協力廠商貴賓，及因為抗疫期間大愛付出成為萬眾焦點的「防疫女神」賈永婕為時裝週亮麗站臺，一同揭幕「2021臺北時裝週SS22」的展演亮點，並搶先欣賞16家臺灣設計師品牌獨創新作及體驗新型態沈浸式開幕秀。

精彩亮點1：開幕跨界秀－「跨越：時尚與藝術匯流」、「交匯：音樂與時尚饗宴」
日期：10月7日（四）19:00
地點：臺北101双融域、松山文創園區4號倉庫
特色：時尚藝術跨界、沉浸式體驗、影音科技匯流、異地共演

每一屆臺北時裝週的開幕秀一直是各界引領期待的時尚盛事，本季開幕秀將臺北時裝週的五大主張：「永續、機能、多元、跨界、人文」再做延伸，成就此次兩主題的跨界秀，分別為「跨越：時尚與藝術匯流」及「交匯：音樂與時尚饗宴」兩場開幕活動。其中「跨越：時尚與藝術匯流」以六組臺灣設計師品牌與藝術家精彩結合，將藝術與時尚匯聚，並利用台北101 AMBI SPACE ONE全沉浸式投影空間，打造具獨特創意的新形態時裝展演；同時間於松山文創園區舉辦以「交匯：音樂與時尚饗宴」為主題，結合流行音樂及數位時尚的跨界秀，並運用中華電信5G傳送技術進行兩場域異地共演，透過跨領域乘以跨場地的合作創造一種全新的服裝展演方式，讓時尚不再單打獨鬥，而是合作共榮展現臺灣獨有的各方創意優勢。

兩場跨界秀由知名數位體驗設計團隊叁式擔任策展人，叁式作品橫跨商業和藝術，擅於整合運用數位科技重新定義表演藝術和科技間的關係。此次叁式將同步把兩個不同的現場：專為沈浸式數位體驗打造的全新空間－臺北101双融域x臺北時裝週實體展演空間－松山文創園區4號倉庫，同時間以5G連線，進行一場互相傳遞聲音影像「異地共演」的服裝大秀，打造虛實結合的新型態服裝展演。當天將有六個臺灣服裝品牌結合六組藝術家組成開幕跨界秀的豪華陣容，分別是：#DAMUR黃世舜x藝術家吳東龍、AUSTIN.W吳日云x藝術家羅得嘉、C JEAN簡君嫄 x藝術家陳景林與馬毓秀、INF郭瑋x藝術家角斯、UUIN劉子超、劉燕純、林宏諭x藝術家江凱群，以及JUST IN XX周裕穎x藝術家江賢二，時尚與藝術之美在視覺與聽覺的科技擴大流動之中互相衝擊，在場觀眾將感受高科技帶來的沉浸式體驗，打造人體與空間、虛擬與真實之間流動不止的幻象視覺震撼。

精彩亮點2：設計師品牌秀
日期：官方場地／10月7至10月11日；自行場外辦秀／10月3至10月17日
地點：官方場地／松山文創園區4號倉庫（自行辦秀地點於臺北市區各地）
特色：自行辦秀品牌過半，時尚在城市各角落遍地開花

「臺北時裝週」不僅是讓臺灣服裝設計師展演創意美學的舞臺，更是臺灣時尚產業面向世界重要的溝通平臺，自2021年開始首度和國際四大時裝週同步，以一年兩季的頻率與全球同步，提升了臺灣服裝產業的能見度。品牌秀的啟動象徵臺北時裝週正式開始，文化部重點安排在10月3日至10月17日集中支持共16場臺灣設計師品牌秀，本季更超過半數，有9個設計師品牌將在各具特色的展場獨立進行發表2022春夏系列最新作品，讓臺北時裝週在城市的每個角落遍地開花，最是讓人期待。

16位參與2021臺北時裝週SS22品牌秀的名單，分別為#DAMUR、C JEAN、CHARINYEH、Claudia Wang、Dleet、DOUCHANGLEE、GIOIA PAN、INF、Jamie Wei Huang、JENN LEE、Liyu Tsai、Seivson、SILZENCE men、Story Wear、WANGLILING、WEAVISM。

文化部以打造臺北時裝週為亞洲四大時裝週為目標，期盼臺北時裝週在亞太時尚版圖上佔有一席之地，成為繼東京、首爾、上海後亞洲四大時裝週之一，更讓全世界認識臺灣時尚設計力，打造臺灣成為亞洲時尚樞紐。

精彩亮點3：TPEFW人才培育養成計畫-時裝設計新人獎與新鮮秀 時裝設計新人獎
日期：10月6日（三）14:00
地點：松山文創園區4號倉庫
特色：透過競賽鼓勵並發掘時尚產業優秀設計人才

「時裝設計新人獎」是政府提供給時尚設計系學生和新銳設計師的一盞聚光燈，由經濟部工業局主辦，財團法人中華民國紡織業拓展會執行，是最受臺灣服裝設計人士矚目、亞洲歷史最悠久的大型時裝設計新人比賽，並且不限國籍、每年固定系統性培育新人的長遠計畫，角逐者涵蓋各大時尚設計院校及社會新秀，每年參賽人數超過400人，致力促進時尚產業中堅份子養成。今年第35屆新人獎徵選特別鼓勵參賽者關注全球環境生態議題、倡導永續時尚並深入觀察社會趨勢，因此評分著重「創意」、「永續」、「功能」、「機能」，藉由競賽的推動與產學各界的響應，讓臺灣紡織服飾產業因著新銳的加入更加活絡蓬勃。令人振奮的是即便這半年間面臨了疫情，報名人數仍持續成長（去年報名354人，包含國內307、國外47，今年報名445人，包含國內364、國外81人）。

新鮮秀
日期：10月8日（五）14:00
地點：松山文創園區4號倉庫
展出品牌：2021臺北時裝週AW21校際展演與高雄青時尚優勝者共7位新秀設計師
特色：專替時裝潛力新秀打造的耀眼舞臺

「新鮮秀」是文化部與教育部合作，於臺北時裝週期間提供服裝設計校系應藉或甫畢業的學生國際級舞臺及宣傳資源，讓潛力新銳設計師可以在政府部門的支持下於第一次的正式公開展演就能盡情展現實力與光芒。此次服裝秀集結7位時尚新鮮人的優秀作品，計有在臺北時裝週AW21首次辦理的校際展演嶄露頭角的設計系學生陳家慶（實踐大學服裝設計學系）、江玟萱（輔仁大學織品服裝學系）、李怡萱（輔仁大學織品服裝學系）、侯永笙（樹德科技大學流行設計系），以及高雄青時尚選拔出的設計師魏子淵（實踐大學服裝設計學系）、廖家平（實踐大學服飾設計與經營學系）、王建凱（實踐大學時尚設計學系），媒合臺灣本地優秀的機能布料廠商，共同開發設計單品，效仿如英國聖馬汀大學和倫敦時裝週的產學結合，接軌國際時裝週並持續扶植和提供設計院校與新秀設計師創意發展平臺，讓人萬分期待幾位時尚設計生力軍的創作實力。

「2020臺北時裝週SS21」各項活動，請詳見附表。
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