楊宗翰的詩作不著眼於歷史，卻淋漓盡致地描繪時間的蒼涼與豁達，他的作品經常流露出對美的敏感和追求，同時也是善於描寫孤獨情境的旗手。
他做為一名專業的學者、詩評家，他熟稔各式各樣的文學派別與技巧，卻始終無法忘情於寫詩。在詮釋者和創作者的角色之間，過去的他偏向於前者，現在的他則迫切地想回到後者的陣營，並致力於找到其中的平衡。
寫詩曾是他逃避現實的方法，這些詩篇中充滿了巧妙的比喻和象徵，象徵著系統中的詭雷和陷阱，用來防止外界的偷窺。大多數人寫詩的原因是為了表現自我，而楊宗翰寫詩則大多是為了躲藏。不僅躲藏自己，也躲藏著那些曾經存在或尚未誕生的他人。
在《隱於詩》中，他最常出現的角色是觀察者，總是在日常中觀察。連詩集的名稱也暗示了他的自我定位。他敏銳而專注地審視各種生活場景，讓那些不可輕忽的時刻顯露。同時，他也是個自覺的傾訴者，以獨特的清明和思維，喚醒正在傾聽或閱讀的對象。
內容節錄
《隱於詩》
有霧——林美山記事
霧是溫柔的剃刀
傷你以山的豐饒
知識已解甲，在歧出的轉角
歷史太重複，是疲憊的芒草
——看，每棵樹的年輪都正受潮
你單薄的胸骨也在受潮
風聲蟬聲俱寂，濕氣從髮梢沉入眼角：
深山有霧
一棟棟圖書館在霧中奔跑
夜有所思
有雷隱隱
響在醒與夢的邊緣
有小雨落下
落在行人闔上的雙眼
有妳出現
只是距離好遠、好遠
有我無助
正像這首蹩腳的詩
毫無技巧可言
童年
童年被玩具拋棄，它慌忙奔向我，求援。
「玩具也會長大」
「但我愛他，我要跟他結婚」
「他會老」
「我可以努力想像」
「會死……」
「我可以學」
停止這場爭辯吧，你！
死者的影子依然活著
活著的童年照舊背負我們一生
錯誤
一扇門被推開：一片空無
被佔領的感覺，逐漸
浸泡我的手掌，掌心的紋路
永遠再也
關不起的門，銹了的鎖
腐蝕的握把，彎曲的軸
「既然關不住什麼，
就先關起自己吧！」
像一床摺疊整齊的被
輕輕地，我闔起了自己的扉
並且開始後悔曾經打開過世界
後現代
歷史的巨輪沿著
鐵褐色軌道不停滾動，滾動
像一句堅定的話語
嶄新的電車
滿載口吃的人
