當工藝回到生活 亞大攜手工藝中心讓世界看見台灣

(中央社訊息服務20260129 18:14:51)當工藝不再停留於展示櫥窗，而是回到生活、走向世界，台灣工藝正展開新的國際篇章。亞洲大學（Asia University）與國立臺灣工藝研究發展中心（簡稱工藝中心）於2026年1月27日正式啟動深度合作並簽訂合作備忘錄（MOU），結合設計教育、國家級工藝能量與國際交流場域推動台灣工藝，以貼近生活、更具國際溝通力的方式站上世界舞台。

本次合作最受矚目的亮點，為「諾貝爾獎得主來台紀念品設計計畫」，該紀念品將由本校講座教授林磐聳親自操刀設計，從文化象徵、工藝語彙到整體精神內涵，全面以台灣工藝的當代價值為核心，作為國際交流的重要文化載體，向世界傳遞台灣工藝的深度與文化自信。

此次合作不僅止於單一設計案，更在教學結構上展現突破性作法。國立臺灣工藝研究發展中心的專業工藝師群，將正式成為亞洲大學設計學院Capstone師資成員，與校內師資共同指導學生，讓工藝的材料理解、製作邏輯與文化思維，直接進入設計教育的核心現場。透過「設計學院×工藝中心」的雙軌指導模式，學生得以在真實的工藝脈絡中學習，理解設計不只是創意發想，而是需要回應生活、文化與使用情境的整合能力。

亞洲大學校長蔡進發表示：「我們希望學生能從真實世界出發，理解設計與工藝如何成為文化交流的語言。由講座教授親自操刀、工藝師進入教學，這不只是一次合作，而是一種讓設計教育直接連結國家文化任務的實踐。」這項合作充分體現亞大長期推動的教育方向，諾貝爾獎得主來台紀念品的設計，是學生難得的國際學習情境，更是台灣工藝向世界發聲的重要契機。

國立臺灣工藝研究發展中心主任陳殿禮指出，工藝要走進生活、走向國際，關鍵在於回到本質思考，「工藝生活化，必須先能被需要、被使用，才能進一步發想，最後才談得上製作與完成」。他說明，「工藝首重在『賣→想→做』，這裡的『賣』，並非單指商業銷售，而是能否被生活接納、被文化理解。當作品能被世界看懂、記住，工藝才真正走得出去」。

創意設計學院院長姚村雄表示，「透過講座教授親自操刀國際紀念品設計、工藝師進入Capstone師資，讓學生在真實且高標準的國際情境中學習，這不僅深化學院的設計厚度，也大幅拓展學生的國際視野」。此次與國立臺灣工藝研究發展中心的合作，對創意設計學院而言，是一次具關鍵性的能量累積。這樣的合作模式讓設計不再只是概念練習，而是結合文化、工藝與國際溝通的整合實作，對於學院長期發展設計能量、培育具國際競爭力的設計人才，具有深遠且實質的意義。

此次合作將以亞洲大學「設計工藝學堂」與「工藝Capstone師資」為平台，結合工藝中心的專業製作與文化視角，建立一套以生活為起點、文化為核心、國際交流為目標的工藝教育與實踐模式。在全球重新關注工藝價值與文化多樣性的此刻，亞洲大學與國立臺灣工藝研究發展中心攜手宣示－台灣工藝，從生活出發，走向世界。