小提琴家史坦巴赫聯手馬寇爾與NSO 5月30、31日臺北新竹呈獻《春之聲》
(中央社訊息服務20260529 11:48:53)
在時間的進程上,以文字與音符雙面解密內心翻騰的心靈層次,是浪漫樂派對生命力的終極堅持。5月30、31日《春之聲》音樂會由音樂總監準.馬寇爾(Jun Märkl)、國際頂尖小提琴家艾拉貝拉.史坦巴赫(Arabella Steinbacher)攜手NSO,共同演繹對結構與情感交織要求極高的經典巨作。本次新竹場次的演出獲藝文協力夥伴台積電文教基金會鼎力支持,扣合2026台積心築藝術季「召喚浪漫」的宗旨,引領大眾領略布拉姆斯在嚴謹的交響框架下,那份內斂卻無比熾熱的情感脈動。除了促成史坦巴赫職業生涯首度造訪新竹獻藝外,基金會更全方位啟動美學深耕計畫。無論是支持本土新秀的「樂無界計畫」一分鐘交響曲世界首演,乃至讓臺灣音樂學子得以親炙大師風采的「史坦巴赫小提琴大師班」。台積電文教基金會長期以「培育青年人才」、「推廣藝術文化」與「推動教育合作」三大主軸為基石,進一步深化了臺灣在地美學教育與國際藝術視野的強韌連結。
在記者會上,音樂總監準.馬寇爾表示:「這次演出的曲目包含舒曼的降B大調第一號交響曲《春》,此曲宣告春天的到來。歐洲的冬天與臺灣截然不同,而這首作品正描繪了從寒風呼嘯到春暖花開的過程。李姆斯基-柯薩科夫《五月夜》序曲則出自同名歌劇,展現北方五月夜晚獨特而迷人的景致。今年也是『樂無界計畫』中的『一分鐘交響曲作曲』計畫邁入第5年。去年我們遴選出表現優秀的作曲家,並再次邀請他們創作,這次更將作品長度從1分鐘擴展至3分鐘;本次演出的何昱辰作品,便是其中之一。我認為布拉姆斯D大調小提琴協奏曲是最美麗的小提琴協奏曲之一。這首作品對獨奏家要求極高,不僅需要純淨的音色,更講求絕對精準的掌控。很高興這次能與認識多年的艾拉貝拉.史坦巴赫合作,也非常期待她的演出。」
台積電文教基金會執行長許峻郎致詞說道:「非常高興台積心築藝術季再次與NSO合作。今年藝術季共規劃3場古典音樂演出,而《春之聲》不僅是壓軸場次,也是極具教育意義的一場。本屆台積心築藝術季以「召喚浪漫」為主題,從德國浪漫主義出發,延伸至對工業時代的反思,期待透過不同形式的演出與講座,帶領觀眾感受人內心深層的力量與情感。史坦巴赫曾向傳奇大師伊夫里.吉特利斯(Ivry Gitlis)學習,但並非一般我們所熟悉的上課模式,而是從生活中汲取養份。她曾說『人生是一場即興的表演』,我覺得這句話非常美。音樂中的體會與交流,不只是技巧上的磨練,更包含對藝術與人生的追求。我相信,在這次史坦巴赫的大師班中,學員除了能在技術層面有所提升,也能透過藝術,進一步理解人生。」
小提琴家艾拉貝拉.史坦巴赫則表示:「這是我第3次來到臺北,很高興再次回到溫暖的國家音樂廳,與熱情的觀眾分享音樂。我從16歲開始公開演出,而布拉姆斯這首D大調小提琴協奏曲,無論在技巧、體力或情感層面,都是極大的挑戰,作品擁有如聲樂般綿長而深刻的情緒,需要長時間的醞釀與練習。非常期待再次與準.馬寇爾總監及NSO合作,也期待能與大家一同分享這部動人的作品。」艾拉貝拉.史坦巴赫在9歲時便被當時剛到慕尼黑音樂院任教、人稱歐洲最優秀小提琴教母的安娜.庫瑪千科(Ana Chumachenko)收為弟子。庫瑪千科長年用心的教導桃李滿天下,幾位樂壇巨星,像是茱莉亞.費雪(Julia Fischer,同樣也是9歲就入學)、莉莎.巴蒂雅許薇莉(Lisa Batiashvili),以及柏林愛樂首席班迪克斯-巴格利(Noah Bendix-Balgley),全都是史坦巴赫的同門師兄弟。在教母的琢磨之下,史坦巴赫不負眾望,在2000年漢諾威姚阿幸國際小提琴大賽中嶄露頭角。隔年,她不僅獲得了小提琴女神穆特(Anne-Sophie Mutter)基金會的贊助,穆特更親自贈送了一把頂級琴弓給她,作為對這位後輩最深切的肯定與鼓勵。時至今日,承接了無數傳奇大師養分的史坦巴赫,特別於正式演出前夕(5月28日),在台積電文教基金會支持下圓滿完成小提琴大師班。她將這份從教母庫瑪千科身上承襲的嚴謹細膩,以及從小提琴女神穆特手中接過的傳承火炬,毫無保留地分享給臺灣的樂迷朋友與音樂學子。大師班迷人的地方,往往不在於高深的理論,而是透過近距離觀察了解一位國際大師如何把她大半輩子在舞台上累積的直覺,手把手地傳給台下的年輕一輩。
本場大師班焦點專注於經典曲目的細緻淬煉。史坦巴赫在指導中特別強調音樂的「彈性」、「旋律性」與「戲劇張力」,並透過生動具象的比喻與親自示範,引導3位優秀的音樂學子突破瓶頸。首先由現就讀國立清華大學音樂學系碩士班一年級的馬家偉,挑戰蕭頌極具法式唯美與陰鬱色彩的《詩曲》,這首作品極度考驗演奏者對法式音樂線條與色彩的控制力,史坦巴赫肯定馬同學的音色非常優美,但建議他可以透過更細膩的運弓力道變化,為音樂增添不同的色彩,並更敏銳地捕捉樂段的強弱對比。為了讓他在較長的旋律線條中完美掌控手腕力量,史坦巴赫特別傳授了「斷奏練習法」,並生動地形容:「運弓時,要找到像猴子掛在樹上一樣放鬆且有韌性的感覺。」而隨後登場的,則是年僅12歲、就讀光仁國小的張天音,帶來技術難度登峰造極的帕格尼尼A小調第24號隨想曲,面對這首炫技名曲,史坦巴赫引導張同學放鬆頸部與身體,並給予了極具畫面感的想像:「想像身前有一朵玫瑰花正要綻放。」 她提醒,手臂應保有更多彈性,如同自由甩動般自然;在處理顫音時,左手要像「掛在指板上」一樣放鬆,運弓的手指也必須保持彈性,切忌過度僵硬。大師班的最後由目前就讀柯爾本音樂學院的洪翊芹演奏維歐當打破傳統三樂章、將歌劇抒情旋律與高難度小提琴炫技完美融合的第五號A小調小提琴協奏曲。史坦巴赫在指導時,特別引導洪同學嘗試讓音樂擁有更多的呼吸與旋律性,並大方分享,「在每一次獲得獨奏的機會時,其實可以花更多時間,從容地展現出音樂的線條。」台下的愛樂朋友,也全都能從史坦巴赫親自拉奏的示範中,體會到她對音樂彈性與戲劇張力的極致追求。這場大師班在師生與樂迷的專注聆聽下,留下極具溫度的音樂傳承足跡,史坦巴赫不藏私的精闢點撥,更讓台下的樂迷在正式音樂會之前,提早參與了經典誕生背後的過程。
呼應2026台積心築藝術季的宗旨「召喚浪漫」,在演算法精準運算的AI時代,結構可以被複製、數據可以被模擬。然而,舒曼因愛情而顫抖的手稿、布拉姆斯對摯友矛盾卻內斂的體貼,以及音樂家在舞台上呼吸交織的悸動,這些「不可預期性」才是藝術真正動人之處。5月的最後一個週末,在音樂總監準.馬寇爾的執棒下,誠摯邀請您步入音樂廳,在臺北與新竹,關掉數位世界的雜訊,在旋律中感受那股破土而出、最純粹的生命力。
• 台積心築藝術季-NSO《春之聲》
2026/5/31 Sun. 14:30|新竹市文化局演藝廳
https://www.opentix.life/event/1993292931940220929
• NSO《春之聲》
2026/5/30 Sat. 14:30|國家音樂廳
https://www.opentix.life/event/1993290751468371968
【演出人員】
指揮 / 準.馬寇爾
小提琴 / 艾拉貝拉.史坦巴赫
國家交響樂團
Jun Märkl, conductor
Arabella Steinbacher, violin
National Symphony Orchestra
【演出作品】
何昱辰:《壓哨絕殺》(樂無界計畫之「一分鐘交響曲作曲2.0 」,世界首演)*樂無界計畫為台積電文教基金會、國家交響樂團、國立臺北藝術大學共同合作
李姆斯基-柯薩科夫:《五月夜》序曲
布拉姆斯:D大調小提琴協奏曲,作品77
舒曼:降B大調第一號交響曲《春》,作品38
Yu-Chen Ho: Buzzer Beater (One-minute Symphony Project 2.0, world premiere) *This project is cooperated by TSMC, NSO, and TNUA
Nikolai Rimsky-Korsakov: May Night Overture
Johannes Brahms: Violin Concerto in D major, Op. 77
Robert Schumann: Symphony No. 1 in B-flat major, Op. 38, Spring
【新竹場次主辦】台積電文教基金會
【新竹場次協辦】新竹市文化局


