台灣設計力亮相釜山設計節，75件展品呈現多元設計實力

(中央社訊息服務20260615 10:53:18)

由經濟部產業發展署主辦、台灣設計研究院執行的「TAIWAN DESIGN POWER」台灣館，於6月11日至6月14日韓國釜山設計節（Busan Design Festival）盛大展出。本次展覽以「From Places to Experiences」、「From Needs to Solutions」及「From Design to Market」三大主題為核心，集結25件設計案例與20家產業共同參展，全面呈現台灣如何從公共服務創新、生活問題解決到品牌市場拓展，展現設計驅動社會創新、產業升級與文化交流的多元設計能量。台灣館6月11日正式開展，開幕現場貴賓雲集，包含釜山市副市長、釜山設計振興院院長、韓國東南設計產業協會SEDIA會長、大邱設計中心執行長、光州設計振興院代表、韓國WDO理事，以及 Design House 代表等韓國設計與產業界重要人士出席，展現台韓設計交流合作的高度重視。開展首日現場參觀人潮踴躍，累計參觀人次突破萬人。

本次展覽不僅展出多項獲得台灣金點設計獎及國際設計獎項的代表性設計，展場本身亦實踐循環設計理念。展覽主要展牆採用台灣品牌「洛陽紙櫃」研發之蜂巢紙系統建構，不僅具備防焰標章認證，更可重複使用及回收再製，展現台灣在永續材料與循環設計領域的創新實踐。台灣設計研究院張基義院長表示，設計不只是產品或視覺美學，更是一種整合策略、服務創新與價值創造的方法。本次透過設計展示，希望向國際觀眾呈現台灣如何運用設計回應城市治理、教育創新、產業轉型與文化創意等多元議題，並透過跨域合作將設計價值落實於生活之中。

本院長期透過跨部門合作推動設計導入公共治理，持續打造更友善、包容且高效率的公共服務環境。其中，「台北捷運：台北車站再設計」為本院與臺北捷運公司合作的重要成果。針對全台旅運量最高、人流密度最大的台北車站B3層空間，以「將捷運提供的服務收納在盒子裡」為核心概念，透過模組化服務盒整合服務功能、優化動線與導引系統，提升旅客使用體驗與整體服務效率。

「台灣公共圖標系統」則由本院攜手交通、醫療、建設及環保等四大機關共同推動，與設計團隊Path & Landforms共同設計約300個跨部門公共圖標標準。透過中性直覺的視覺語言與一致性規範，提升公共資訊辨識度，讓不同年齡、文化背景與識讀能力的使用者皆能清楚理解公共資訊，實踐包容性設計精神。其中253個圖標在2026年3月被收錄為國家標準。

教育場域方面，「學美．美學—校園美感設計實踐計畫」自2019年起由教育部推動、本院執行，至今已完成全台143所校園改造。本次展出的國立關西高中與新北市青山國中小案例，分別從地方文化記憶及探索式學習出發，透過空間改造重新定義校園場域，讓設計成為支持學習、交流與成長的重要媒介。
此外，「企業設計力手冊」由本院與毛毛雨設計共同策劃，重新探討設計在企業中的角色與定位。透過手冊、問卷與說明本三大工具，協助企業理解設計不只是視覺輸出，更是整合策略、洞察需求及驅動創新的重要方法，展現設計思維在企業轉型中的關鍵價值。

設計最重要的價值之一，在於解決生活中的真實問題。此展區展出PinBuzz 防盜個人警報器（Momax）、Roam 遊牧袋鼠包（零點零文創）、樂遊行動咖啡組（陸寶）、星空桌（谷樂森）、疊疊平衡樁（童心園）、Feed Me 攜帶式寶寶餐椅（翔贊興業）及天然竹纖維杯（點睛設計），其中由統量電能GWA開發的「minica 三輪電動貨運自行車」，針對家庭移動需求打造兼具載運能力、安全性與便利性的智慧交通工具。產品採低重心三輪結構設計，搭載雙馬達與高效能電池系統，可作為家庭第二交通工具，有效降低碳排放並改善都市交通壅塞問題，展現台灣在綠色移動領域的創新能量。另一件作品「請用膳｜雙道防蟻寵物碗」則來自設計品牌H h L。設計團隊觀察飼主經常面臨螞蟻侵擾寵物飼料的問題，開發出獨創雙重防蟻結構，透過同心圓牆與護城河設計形成雙重阻隔，同時採用一體成形矽膠材質，兼具耐用、易清潔與美觀特性，成功將生活觀察轉化為實用設計解方。

在品牌與市場領域，台灣設計展現出結合文化內容、永續價值與跨界合作的豐沛能量。展出yindoor 香氛（銀禾作業）、寶傑香木線香產品與品牌識別（寶傑香木 × 白蕨設計）、蜜理純生封蓋蜜品牌識別與產品（元心 × 白蕨設計）、福森號（雄獅旅行社）、龍年眾神曆（好仙出品）、玉帛織造品牌識別＆織品圖樣整合設計以及知名IP KINGJUN。其中來自新竹的社會企業鴻梅文創推出的「柿子說－柿餅造型樂土檳榔炭擴香石」，結合水庫淤泥再生技術、農業廢棄物再利用與台灣傳統柿染工藝，將地方文化與循環設計融合於日常生活用品之中。作品透過樂土材料、檳榔炭與天然柿染三項再生工藝，展現台灣永續設計與地方創生的創新成果。另外來自台中的文化創意品牌FILTER017^®，則展現台灣設計品牌走向國際市場的能力。近年來陸續與《Playboy花花公子》、Netflix《怪奇物語》（Stranger Things），與國際級藝術家Jun Oson、Baku Maeda等合作，並透過跨國聯名、風格策展與文化企劃，成功拓展日本、香港等海外市場。此次展出多項跨界合作成果，呈現設計如何成為品牌與市場之間的重要橋梁。

學生展區方面，本院精選來自明志科技大學、國立成功大學、輔仁大學及國立臺灣藝術大學等4所大專院校之6組優秀團隊參展，包含多組金點新秀設計獎（Young Pin Design Award）入圍團隊，其中更有榮獲金點新秀設計獎時尚設計類獎項之作品。總計展出9件作品13位學生親赴釜山參與展覽、開幕式及台韓學生交流派對等活動，展現台灣新生代設計人才的創意能量與國際潛力。現場吸引當地媒體及觀眾關注，學生交流活動現場互動熱烈，不僅促進台韓青年設計人才交流，也為雙方設計合作注入嶄新動能。

2026釜山設計節國際論壇 「BUSAN GLOBAL DESIGN SEMINAR 2026」 於6月11日盛大舉行，邀請來自台灣、韓國及國際設計領域的重要代表，共同分享設計如何回應當代生活與社會需求。本院院長張基義受釜山設計振興院（DCB）邀請擔任專題講者，以 「Design to Everyday Life」 為題發表演講，分享台灣如何透過設計導入公共服務、城市治理及日常生活，創造兼具包容性與創新性的社會價值。本次論壇匯聚多位國際設計與建築領域代表，包括國際知名建築事務所 Snøhetta 總監 Emily Yan，以及韓國空間設計品牌 LOHOUSE 與 STOF 代表，分享建築、空間設計與品牌體驗創新案例，共同探討設計如何回應當代生活與社會需求。台灣設計研究院張基義院長表示，希望透過本次釜山設計節展出及論壇交流，讓更多國際觀眾看見台灣設計如何從公共服務、生活需求到品牌市場，持續以創新思維回應社會挑戰，並透過設計促進城市發展、文化交流與產業升級，進一步深化台韓及國際設計交流合作。