臺師大設計系黃心健教授《觸摸的雕塑》獲林茲電子藝術節榮譽獎

(中央社訊息服務20260708 15:58:56)6月22日，來自奧地利的好消息，為新媒體藝術家、臺師大設計學系黃心健特聘教授的創作歷程留下新的註解。作品《觸摸的雕塑》（The Sculptures of Touch）榮獲 2026 Prix Ars Electronica 林茲電子藝術獎「數位人性單元」（Digital Humanity）榮譽獎（Honorary Mention）。這是藝術家第三度獲頒林茲電子藝術節榮譽獎，也是在其長期關注科技、身體、記憶與人類經驗的創作脈絡中，深具意義的肯定。

藝術家連續七年不同形式參與林茲電子藝術節，透過創作與策展，與國際科技藝術場域展開深度對話。從《覺旅臺灣》以 VR、AI 與多重感官經驗，向世界展現臺灣新媒體藝術的創作能量；到《共振之望》在動盪時代中，探問愛、科技與和平的可能，藝術家不斷藉由科技藝術回望當代處境，也讓臺灣的創作視野持續走向國際。

本年度《觸摸的雕塑》於「數位人性單元」受到榮譽獎肯定，更進一步凸顯黃心健創作中一貫的核心關懷：科技不單是通往未來的工具，也是重新理解人、記憶與歷史的方法。

《觸摸的雕塑》創作於 2015 年，是一項持續演進的新媒體藝術計畫。作品以「人作為媒體」、「觸摸作為檔案」、「觸摸的選擇作為情感」為核心命題，重新思考在高度數據化的時代，歷史該如何被保存與感知。

作品取材自臺灣白色恐怖與戒嚴時期的控制結構，包括路障、拘留牆、碉堡與束縛裝置。當歷史遺跡多以掃描、測繪與高解析度模型被存檔，藝術家選擇了另一條路徑。不以科技複製歷史遺痕的外觀，而是讓身體成為感知與轉譯的工具，透過雙手觸摸物件的輪廓與表面，讓動作捕捉系統記錄身體如何回應歷史。

觸摸的方向、時間、停頓與力度，成為情感留下的軌跡。這些軌跡再透過 3D 列印轉化為立體雕塑，生成一種「接觸的實體」——不是歷史物件的複製品，而是身體在歷史面前所作出的選擇，讓記憶被重新物質化、結構化。

Prix Ars Electronica 評審提及，《觸摸的雕塑》將數位工具從「擷取」轉向「關照」，以手的感知取代疏離的掃描技術，展現科技如何承載情感，而非抹除人的經驗，並認為作品是身體化數位典藏與後視覺文化資產實踐的重要代表。

從沉浸式影像、XR 敘事，到觸覺、身體與歷史創傷的創作中，《觸摸的雕塑》不只是對單一作品的肯定，也回應黃心健長期創作中持續追問的命題：科技如何承載情感、記憶與人的存在，又如何在歷史的表面，繼續照見人的可能。

在高度數據化的時代，《觸摸的雕塑》提出另一種保存歷史的觀點：歷史不只存在於精確的複製之中，也存在於人的記憶、觸摸與情感裡。