台灣在海外的文藝展演容易被期待承擔某種外交或「國家形象工程」、「說好台灣故事」責任,但4月在倫敦王冠劇院舉行的台灣藝術節,卻讓世界多了不一樣的角度看台灣……
今年的巴黎文化奧運,台灣將大陣仗參與,包括22個表演團隊、120多人,7月27日到8月10日每天都會有3到5場的表演。
很多房子修失敗了,是因為原來的感覺不見了,王金生說:「就好像老人家在家裡一樣,一定有個味道,我希望修好了以後,這種老人家在房子裡的感覺還在」。
這間茶館賣的不只是台灣手沖茶,柯舜耀和他的團隊更想把茶館打造成為推廣台灣的文化據點,店裡擺放了介紹台灣的英文、泰文和日文書籍或小手冊,茶館也不定期舉辦和台灣有關的活動……
年華流轉,過去的美女轉身成為阿嬤,走進傳統市場仍然有熟悉的挽面攤,彈指之間容光煥發。
承載著台灣人棒球夢想的大巨蛋,不受風雨氣溫影響,終於順利完成第一個國際賽事,還邀請了王貞治先生開球,更有上萬球迷見證這一切。
或許藝術只是手段,環境與社區才是重點。用藝術播下的種子,已經慢慢萌芽,漸漸成為人們期待的活動……
飯店裡的宗教活動,辦在不同宗教的節慶場合,一點都沒有違和感。宗教自由的真諦,在台灣充分體現。
《穿著Prada的惡魔》小說問世20年,菜鳥助理安迪也曾經跟我們一樣完全不懂時尚,打滾時尚媒體30年的盧淑芬卻直言:「時尚沒有標準答案」。
幫人圓夢的人,有時甚至需要將他人夢想當自己的夢想,與他人比肩緩步上台,他們願意忍受所有繁瑣的磨人之處,不為別的,就是一起成就一場完美大秀,走下後台,等待下一幕的閃亮登場。
在快時尚崛起同時,永續、不過度生產的概念漸漸為時裝產業所重視。步下伸展台後,那些衣服要如何找到需要的買家,都是品牌要思考的問題……
蔡崇隆引用瑞士作家弗里施的名句「我們要的是勞動力,來的卻是人」指出,儘管移工在台灣經濟發展扮演重要角色,台灣社會似乎容易忘卻就算是「工具人」,也是有人權的「人」……
現在年輕人不再熟悉這樣的場景,也有人認為是時代的眼淚,如今,有錢也買不到美好回憶……
在書店工作15年的沈如瑩歷經無數店長,卻從未碰過書中「少根筯」的店長她說原文「店長蠢過頭」(店長がバカすぎて)才足以形容這位店長讓人翻白眼的程度……
李易修說:「我的作品都神神鬼鬼的啦。跟人類、世界保持一個『距離』,我會覺得比較有美感。」他所想的是:「保持一個距離,反而可以返照自身,有與現世對照的機會。」