魏德聖的「臺灣三部曲」已經想了20年，從「海角七號」走到「賽德克 巴萊」，一部一部作品都更接近他心裡的夢想作品
「我們要表達普羅大眾的聲音，我們的音樂要在人們身上留下痕跡。」
文化這回事，不能急，成果到底會怎麼樣，很多都是想像，可是不走，永遠都不會知道，沒有疫情時如此，在武肺時代更是如此
這太驚人，我的腦袋好像被雷打到，全身起雞皮疙瘩。原來，台灣作曲家真的即將要有自己的「第9號交響曲」
一樣的白煙，一樣的淚水，不同的體會
拍照時畫面中的小小人影總特別吸引我的目光
你永遠不知道，小孩喜歡的就是這麼簡單──爸爸、棒球，最快樂的事
他們是做工的人，但專業且分工，有專屬的工具和一般人似懂非懂的專業術語
跳脫日式王道漫畫和台式大嬸婆框架，兼具連環圖像和文學敘事的台漫作品如雨後春筍出現
從國家型計畫到商業化再出發，《CCC創作集》將本土題材推上國際，跨域可能無限寬廣
房瑞儀、劉倩帆聯手打造波音漫畫小誌，熱帶季風黃珮珊獨力掀起亞洲紀實漫畫浪潮
冒著風險挑戰非寫實圖像小說，從寫實轉換到虛構故事，最終還是專注在人與人性之上
或許財經雜誌甚少「文化致富」這樣的題材，但文化卻能使心靈富足，期待危難時刻不要放棄，疫情過後才可能「藝」起出發。
攝影記者記憶卡中未發稿的照片，往往會不經意透露出當下心境的蛛絲馬跡
漫畫家PAM PAM LIU：「感覺大家不是已經得癌症，就是在得癌症的路上。」
未來食堂的打工換膳，傳遞著不只是經濟交換的理念，而是角色轉換的體驗。陳義過高？它裡裡外外仍是一間餐廳，一間只用一道料理跟客人對決的道地餐廳。
記者在現場系列文章