魏德聖的「臺灣三部曲」已經想了20年，從「海角七號」走到「賽德克 巴萊」，一部一部作品都更接近他心裡的夢想作品
「我們要表達普羅大眾的聲音，我們的音樂要在人們身上留下痕跡。」
文化這回事，不能急，成果到底會怎麼樣，很多都是想像，可是不走，永遠都不會知道，沒有疫情時如此，在武肺時代更是如此
這太驚人，我的腦袋好像被雷打到，全身起雞皮疙瘩。原來，台灣作曲家真的即將要有自己的「第9號交響曲」
一樣的白煙，一樣的淚水，不同的體會
拍照時畫面中的小小人影總特別吸引我的目光
你永遠不知道，小孩喜歡的就是這麼簡單──爸爸、棒球，最快樂的事
他們是做工的人，但專業且分工，有專屬的工具和一般人似懂非懂的專業術語
場景的選擇，常常決定了觀眾對一部電影的最終印象。
「世界走進來，台灣走出去」，其他國家劇組來台拍攝，讓台灣電影工作者從分工完善的國外團隊學到寶貴經驗
魏德聖籌拍的「台灣三部曲」，電影夢大的嚇人。場景經理陳彥翰苦笑，第一次找景找了一年！
一般人對電影工作職位的認識，不外乎導演、演員、編劇、攝影師等。「場景經理」對多數人而言，算是陌生角色
來自地獄的聲音，是天未亮前來自獄卒的喚名聲。鐵門「咿－呀」推開的聲音，清楚分明。40個牢房的偌大空間鴉雀無聲
這是一個資訊量爆炸的時代，不只要判斷資訊的真偽，也要思考資訊背後更深刻的意思，但很多人還未建立習慣去過濾、思考
記者在現場系列文章