愛與傷 死與生 台灣舞團用身體話人生
2015/7/10 08:18(7/10 09:16 更新)
(中央社記者曾依璇亞維儂9日專電)台灣團體今年在法國外亞維儂藝術節演出的部分節目,試圖透過舞蹈表現種種人生難題,用肢體演繹逝去的愛、傷害和釋懷,以及自我的不斷死亡與重生。
今年有5個台灣團體參與外亞維儂藝術節(AvignonOff),包括驫舞劇場、 河床劇團、8213肢體舞蹈劇團、冉而山劇團、在劇場。
舞者孫棁泰於2006年成立8213肢體舞蹈劇團,他過去在印度加爾各答和斐濟駐村,利用那段時間細細思考了逝去的愛和曾經的傷害,這些思考凝結成一齣「視域無度」。
在作品中,一對男女靠著牆壁舞動,肢體不易施展開來,孫棁泰形容,空間的限制就像社會環境因素,兩人糾纏後還是得分開。
接著,斐濟舞者拉圖(Ratu Rusiate Nabunobuno Rokilibau)在一道狹窄光線中獨舞,肢體動作從激烈掙扎漸趨溫和,孫棁泰說,那是「自願進去承受的磨難,然後漸漸釋懷那些傷害」。
在劇場的「再見吧!!兔子」也是由一對男女演繹,他們在舞台上鋪一塊狹長的人造草皮,兩人在上面翻滾、猜拳、推擠、衝突,用各種方式拉鋸彼此的進退。
藝術總監劉彥成受訪時說,他想透過作品表現的是人不斷死去、重生,上一秒的自己和下一秒的自己永遠不同,人們時時都在「揮別這個自己,迎接那個我」。
劇末,男女舞者脫下衣褲和洋裝,僅用薄料遮住胸部和性器官,再繼續舞動,觀眾席一陣低聲驚呼;最後,舞者背對觀眾,取下唯一的遮掩,貼在對方的背部,以此劃下句點。
劉彥成認為,服裝是外相,裸是對身體的誠實,在作品中全裸的選擇是要打破人對外型的既定印象,而一開始遮掩的理由,則是要讓觀眾思考,眼睛所見未必真實,以為一覽無遺,其實對方還保有最隱私的一角。1040710
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